「美狄亞」話劇

中英劇團演出的[美狄亞]話劇是改編自古希臘神話故事創作的[美狄亞, Medea]。

美狄亞在神話故事，是太陽神赫利俄斯的孫女，能召喚火焰、施展咒語，同時貴為國王之女，世人眼中的魔法公主。可惜，她愛上了來自希臘城邦的傑信。傑信要尋找傳說中象徵財富和力量的「金羊毛」，她用魔法協助他戰勝火龍、妖怪，攜手拿到金羊毛。為了跟他回國，美狄亞背叛祖國，殺害阻攔的兄弟，終於順利結婚，生下兩位男孩。

美好的愛情結局，永遠幸福地活下去的許諾，從不成真。傑信後來見異思遷，拋棄美狄亞，轉而迎娶科林斯國王的女兒。美狄亞決意終極復仇，不僅殺死了第三者，還親手結束自己孩子的性命，徹底摧毀傑信的未來。「弒子報仇」是人淪常的悲觀，是打破文明的規訓、是最慘不忍睹的一幕。

劇情是有關美狄亞的審判。雖然美狄亞的原始反抗報服力量是由於社會、階級、時代的壓力造成，但現實的世界是不可以宣洩仇恨和憤怒的地方，殺弟殺子殺人是嚴重罪行，没有任何一個國度可以容納殺人兇手。

美狄亞的復仇不僅是對丈夫的懲罰，她還解放自我的原始力量，打破社會凝視的束縛。生而為人，不瘋魔不成活；她的復仇也許始於執念，但更多更多的，是始於自由。美狄亞的故事似是遙遠，但有多少人何嘗不是同樣一生受盡限制，背負着他人期待與社會角色的枷鎖？他們或許被形形色色的價值觀壓抑天性，追逐並非真正屬於自己的「美好」。當幻象破滅，悲劇便悄然重演。誰又會是下一個美狄亞？

劇長約90分鐘，全是5個藝員在台上的對白，頗為沉悶。

「異曲同夢」話劇

 

 

中英劇團演出的「異曲同夢」音樂劇 Merrily We Roll Along是 George Furth 于1981年的作品，由音樂劇大師Stephen Sondheim譜曲及填詞，分別於2001年與2024年在Olivier Awards與東尼獎頒獎台奪得佳績。許多歌曲如Not a Day Goes By和Old Friends成為音樂劇經典曲目，流傳至今。

 

故事以倒敘方式展開，一場慶功派對為起點，Franklin Shepard、Mary Flynn和Charley Kringas三人本來分屬好友，然而在這場派對上的處境卻大不同，一人沉迷追求名利、一人借酒消愁、一人缺席。時光回溯20年前，他們只是三個空有夢想、家徒四壁的年輕人，渴望能在劇場大放光明。然而跟着生活流，三人漸行漸遠。曾經極有音樂天份的Franklin，在這20年間為追求主流價值而放棄天資，放棄友誼，在倒敘下由成功與幻滅再回顧理想與激情，慢慢拾回初心的碎片。

 

劇情很真實，是時代的反映，20年的歲月足夠可以改變個人的價值觀、信念、生命方向及生活模式。20歲時的年青人，一派理想及一股勁力可以推動夢想的旅程，但經過20年現實生活的洗禮，40歲的中年人難再堅持初心。劇情本是很简單，但作者卻賣弄手法，以倒敘方法演出，使觀眾要用心串連劇情，實是多此一舉，多餘的造作。自己非音樂劇愛好者，對劇中的音樂全不熟悉，但有現場樂隊伴奏，效果甚佳。

 

 

記得由盧國沾作曲，關正傑主唱的「朋友」歌曲 ，是取自歐西歌曲 「Today」，歌詞也寫出了時間對理想的改變：

 

朋友，記得那天共你初初見面 ， 談到你的理想 ，並祝他朝兌現  。

誰不知分開只有數年，  共你相逢， 先感覺到兩家亦在變 。

講起理想， 大家苦笑共對  ，說起往年，   共你相對無言。

如今雙方痛楚 ，  在於只顧實際 ， 才令你我理想改變。

「凶的空間」話劇

 

香港話劇團黑盒劇場演出的「凶的空間」話劇，以人性的複雜多面，捕捉窘境中的笑淚交纏，引爆租屋血淚新篇章。導演劉守正繼續在火花四濺的笑聲裡，凝結每個轉念一瞬的溫柔與力量，延續這齣異常的租屋血淚史。

  

「凶的空間」講述單位交吉之日，租約期滿之時，業主余尚秋、舊租客馮子樂為了單位執漏要扣減訂金而交惡。 舊租客剛與同居男友分手而退租，並將帳篷賣予流浪漢林慕，林慕也願意為單位執漏。 當業主往銀行提款付予舊租客時，地產經紀胡晏如及新租客包博元抵達，誤會了舊租客為業主太太。 舊租客為了報復業主減扣其訂金，便以業主太太身份自動減租。業主回來後，在混亂中簽了減了租的租約，到收訂金時方發覺受騙，便盡法取消租約。然而就在糾纏期間，一宗突如其來的命案發生了。

樓上有住客跳樓，其甩掉的牙齒跌入了單位，單位便成了凶宅，再難有人租住。為了阻止經紀報告凶宅事件，業主佯作鬼上身，要求經紀及租客放過業主，不要匯報，但舊租客絕不讓步，定要讓業主無屋可放租。糾纏期間，流浪漢帶同裝修工具回來了，原來跳樓者是其朋友，因要還錢給他而失脚墮樓身亡。此時，眾人皆醒覺了，覺得無意思為些少個人利益而傷害他人，故便彼此讓步收場，並一同在現場拜祭死者。

這是一齣笑中有淚的喜劇，結合了香港人在租住樓宇時的大小煩惱，並以一個嬉笑怒罵的視角，演繹一個誇張的故事，實際道出了劇中人物為求有一處容身之所，在香港這地少人多、租金昂貴的地方掙扎求存的故事，無疑是個令人捧腹大笑的悲劇。

國王與我

 

 

春天實驗劇團在屯門大會堂演出了大型合家歡音樂劇：國王與我。[國王與我]（The King and I）是一部美國戲劇作品，其改編自Margaret Landon的小說[Anna and the King of Siam](安娜與暹邏王)，最早以音樂劇的型態出現，之後改編成同名電影，至今已成為著名的戲劇作品之一。故事從英國女教師安娜（Anna Leonowens）應邀前往暹邏擔任暹邏王的家庭教師開始，直到暹邏王駕崩，太子朱拉隆功於父王病榻旁即位為止。著名的荷李活影星尤伯連納及周潤發也曾在這套電影扮演暹邏王。

 

 

春天實驗劇場的版本是在上世紀30年代，香港大學畢業生 Annie 不理會父親的反對，應西南方苗國苗王的邀請，遠赴他鄉，成為當地苗族王室十幾個孩子的家庭教師，旨在了解苗國的文化及帶進西方的先進知識。但是，高瞻遠矚的苗王、奸狡陰險的王叔、見識淺薄的巴巴塞王子，這些人都令 Annie 處處碰壁。短短數天，Annie 已經意識到原來這個「家庭教師」的職責並不容易，既要適應苗國的不同文化、禮儀、習俗及服飾，又要尊重苗王的威嚴。面對挫折，Annie 曾選擇放棄，但捨不得天真爛漫的孩子，故堅持教下去，漸和國王彼此包容下來。

 

Annie 發覺王叔及王子勾結日寇企圖謀朝篡位，告之苗王，奮力趕走日寇，並治了王叔及王子的罪。  Annie 急要回港照顧父親；苗王也允許公主往香港就讀，以增其思想、見聞及學識。但兩人答允日後必會回苗國。

 

劇中的插曲有翻譯自 The King and I 電影的插曲，包括了 Getting to Know You 及 Shall We Dance? 而苗王的扮相、聲調及措詞也有尤伯連納的影子。

 

 

 [春天實驗劇團] 為註冊非牟利團體，於1999年成立。組成的目的，是要以新一代專業的舞台工作者(包括藝術創作、表演及設計人員)去製作專業及優質的舞台劇。 劇團致力發掘及培育有潛質的新一代導演、編劇、演員、舞台設計及管理人材，如演藝學院畢業生，支持並鼓勵本土創作，亦引入海外劇作及嘗試實驗非主流劇目，除了提拔劇壇未來主人翁外，更希望能在商業角度以外尋找另類的藝術空間。此外劇團亦以培育青少年觀眾及推廣舞台藝術教育為目標，為擴展本土舞台劇文化而努力。為了今次的演出，特別舉辦小演員的訓練課程， 參演結業表演的20多位學員更被獲贈演出。

 

 

今次是我首次往屯門大會堂，因其位置確是離市區太遠了，雖然開通了屯馬線，但車程仍需45分鐘，再由車站歩行約15分鐘才到場館，故星期日的場次也滿佈空位。

 

 

 

「第八原則」話劇

 

 

適逢香港紅十字會成立75周年，紅十字會首度與香港話劇團合作，攜手打造原創舞台劇[第八原則]，穿梭時空，回顧歷史，透過戲劇張力與人性溫暖，展現紅十字會75年來扎根香港的服務歷程，以及醫學中的人道精神如何在時代變遷中薪火相傳。這是一段關於傳承、勇氣與覺醒的旅程，見證「哪裡的人有苦難，哪裡就有紅十字」的承諾。紅十字會承諾了七大基本原則，即：「人道、公正、中立、獨立、志願服務、統一、普遍」，但還隱藏了「第八原則」的 [關心] ：那是跨越世代、種族與困境的信念，是照亮黑暗的無聲承諾。

 

劇情如下：

在節奏急促的現代都市中，一群「懶懶閒」的紅十字青年會員，被團長的熱情打動，擠出時間投身志願服務，為長者親手製作「生命故事冊」。這次，他們採訪的對象正是團長的爺爺。這位歷經風霜的及存大愛的腦衰退的長者，娓娓道來他與香港紅十字會交織一生，關於苦難、奉獻與傳承的故事。爺爺年幼時目睹1953年石硤尾寮屋大火，在心中埋下助人的種子，然而現實所迫，他未能實踐理想，只能將這份心願寄託給兒子力雄。力雄由中學開始參與紅十字青年團，長大後成為醫生，親歷了：

「1993年蘭桂坊慘劇」，見習醫生的力雄當時剛在現場，也即加入救援。

「2003年沙士肆虐」，盡顯香港醫務人員的專業精神：緊守崗位、不退縮、不辭走、無私、救人為己任。

「2020年新冠肺炎災難」，再顯香港醫務人員的專業精神。

「2025年加沙戰區」，力雄毅然踏上戰區救援之路，在生死邊緣追尋真正的人道精神，帶給戰亂者一絲希望，在生死邊緣體悟「人道」的真諦。

 

透過聆聽與陪伴，年輕的紅十字青年會員觸摸到人性對抗苦難的堅韌，更在紅十字會的七大基本原則之外，發現了隱藏其中的「第八原則」。

 

劇中有接近50位義工演員，包括了紅十字會服務單位的殘障學生，故現場提供了兩位手語翻譯員，方便智障者觀看。